<div data-empty="false">بعد أعوام من الغياب، يعود المسرح المصري إلى دائرة الضوء، حاملاً عبق الزمن الجميل، وسحر العرض الحي، في مشهد لا يُعدّ مجرد استئناف للعروض، بل استعادة لهيبة «أبو الفنون»، وعودة لنجوم طالما اعتبروا خشبة المسرح بيتهم الأول ومنبرهم الأثير.</div><div data-empty="false">عودة عروض الكبار، تحمل في طياتها رمزية تتجاوز الفن، لتُعلن أن المسرح لا يزال حيّاً، نابضاً بالتفاعل الحي بين الفنان والجمهور، في زمن ازدادت فيه سطوة الشاشة وسرعة المحتوى.</div><div data-empty="false">شهدت خشبة المسرح القومي بالقاهرة، مؤخراً، انطلاق عروض مسرحية «الملك لير» للنجم يحيى الفخراني، ضمن موسم مسرحي، ترعاه وزارة الثقافة المصرية والبيت الفني للمسرح.</div><div data-empty="false">ورغم أن الفخراني قدّم هذا النص الشكسبيري في الثمانينيات، فإن عودته إليه اليوم، تحمل نَفَساً مختلفاً، وتفسيراً فنياً جديداً، يعبّر عن نضج التجربة وتغيّر الزمن.</div><div data-empty="false">لم تكن «الملك لير» هي المحطة الوحيدة في رحلة الإحياء المسرحي، إذ تشهد مسارح الدولة عروضاً أخرى، مثل «الملك وأنا» من بطولة لقاء الخميسي، على خشبة «مسرح البالون».</div><div data-empty="false">ووفق عدد من النقاد، فإن تنوّع العروض وتعددها، يعكس توجّهاً واضحاً نحو إعادة تفعيل المؤسسات المسرحية الرسمية، وتقديم محتوى فني يوازن بين القيمة والجاذبية الجماهيرية.</div><div data-empty="false">الناقد المسرحي محمد الروبي، اعتبر، في تصريح لـ«البيان»، أن عودة كبار النجوم إلى المسرح، سواء في المسارح الحكومية أو الخاصة، تمثل دفعة قوية لحركة المسرح في مصر، بعد سنوات كانت فيها العروض تعتمد بدرجة أكبر على طاقات شبابية جديدة.</div><div data-empty="false">وأضاف أن «اللافت اليوم هو التوازن الذي بدأ يتشكل، حيث نرى مسرحيات تحقق شعار «كامل العدد»، سواء بأبطال من الجيل الجديد، مثل محمد علي رزق، أو بعمالقة الفن، مثل يحيى الفخراني».</div><div data-empty="false">وفي ظل النجاح اللافت الذي حققه موسم الرياض، قررت الجهات المصرية المعنية، استنساخ التجربة المسرحية الناجحة داخل مصر. وجاءت مسرحية «ميمو»، من بطولة أحمد حلمي، كنموذج أولي لهذه المبادرة، حيث عُرضت نهاية العام الماضي، وحققت نجاحاً جماهيرياً ملموساً، ما فتح الباب أمام عروض جديدة، بما فيها عروض مخصصة للأطفال.</div><div data-empty="false">ورغم هذه الانتعاشة، لا تزال هناك تحديات تواجه استمرارية هذه الصحوة، كما تؤكد الكاتبة والمخرجة هدى وصفي المدير الأسبق للمسرح القومي، في تصريح لـ «البيان».</div><div data-empty="false">وتقول وصفي إن «العمل المسرحي مرهق بطبيعته، ويتطلب التزاماً يومياً، وجهداً بدنياً ونفسياً لا يستهان به، ناهيك عن أن العائد المالي لا يرقى غالباً إلى مستوى العائد من الأعمال التلفزيونية أو السينمائية».</div>

عودة الكبار تضع المسرح المصري في دائرة الضوء

في عالم تتسيد فيه المادة حتى في مجالات الفنون والإبداع هُجرت خشبة المسرح نوعاً ما، حسب ما يؤكد البعض، ومنهم أحمد سمير، مدير مهرجان الإسكندرية المسرحي الدولي، وتسيدت الدراما التلفزيونية والسينمائية، ليصبح «أبو الفنون» طيفاً بعيداً عن اهتمامات الفنانين، بينما يرفض فنانون اتهامهم بالابتعاد عن المسرح والاتجاه إلى السينما، لكسب عوائد مالية، ومنهم الفنانة وفاء عامر التي ألقت باللائمة على الإنتاج، وغياب النصوص ومتطلبات السوق وضغوط الحياة!يوضح أحمد سمير، مدير مهرجان الإسكندرية المسرحي الدولي، سبب تراجع اهتمام الفنانين بالأعمال المسرحية، بأن كل فنان يمتلك مجموعة من الاعتبارات يضعها في الحسبان عند اتخاذ قرار المشاركة، وفي مقدمة هذه الاعتبارات يأتي العائد المادي.ويضيف أن الدافع الرئيسي وراء هذا التحول هو العوائد المالية الكبيرة، التي تحققها الأعمال السينمائية، والتي تفوق ما يحققه عرض مسرحي واحد، يتم تحضيره، وعرضه على فترات طويلة.ويؤكد سمير أن ابتعاد الفنانين عن خشبة المسرح لا يعني بحال من الأحوال ضعف المسرح ذاته، بل المشكلة تتقاسمها أطراف عديدة، منها الكتاب القادرون على إبداع نصوص مسرحية متميزة، مكتوبة بشكل صحيح وإبداعي يجعل من الصعب على الفنانين رفض المشاركة فيها.ويتابع سمير: إن العمل المسرحي يتطلب مجهوداً كبيراً من الفنان، بدءاً من البروفات الطويلة، وصولاً إلى التحضير الدقيق لكل تفاصيل الدور، بينما يمكن للفنان في السينما تقديم أعمال ذات جودة متفاوتة دون هذا العبء.ويشير إلى أن الجودة الأدبية للعمل هي ما يجذب الفنانين، وليس مجرد وجودهم في المسرح، لذا فإن تعزيز الكتابة المسرحية هو عنصر أساسي لاستقطاب النجوم، وإعادة الحيوية إلى العروض المسرحية.وعن التحديات التي تواجه المسرح يشير سمير إلى أن الفنانين لا يمكنهم تقديم أكثر من ثلاث مسرحيات في السنة، ما يؤدي إلى عائد مادي محدود، مقارنة بالأفلام أو المسلسلات، التي تحقق أرباحاً ضخمة، ومع انتشار المنصات الرقمية أصبح العديد من النجوم يفضلون هذه الوسائط، التي تضمن لهم دخلاً أكبر واهتماماً جماهيرياً أوسع.ويتابع: إن عبارة «المسرح أبو الفنون» لا يمكن تعميمها على كل الفنون، حيث تختلف دوافع الفنانين وأهدافهم، كما أن الفنانين غالباً ما يقيّمون العوائد المالية بجانب قيمة العمل الفني نفسه، ما يؤثر على خياراتهم بين المسرح والسينما أو غيرها من المجالات.وينوه بأن غياب المشاركة المجتمعية والدعم الإعلامي في الترويج للمسرح ساعد على ابتعاد العديد من الفنانين عن الأعمال المسرحية، التي قد لا تلاقي نفس الزخم والاهتمام الإعلامي لفيلم أو مسلسل درامي.وفيما يتعلق بمستقبل المسرح يؤكد سمير أن المسرح لا يعاني من أزمة بمفهومها العام، لكن العودة لمكانته المرجوة تتطلب جهوداً جماعية، من فنانين يتجاوزون نمط العمل الروتيني إلى نصوص قوية تجذب المبدعين نحو خشبة المسرح، وبالطبع إنتاج قوي ومدرك لآليات السوق.<div data-empty="false">في المقابل، ترفض الفنانة وفاء عامر في حديث خاص لـ«البيان» اتهام الفنانين بأنهم سبب أزمة المسرح، وتوضح وجود عديد من الأسباب وراء تراجع الاهتمام بالأعمال المسرحية والاتجاه نحو السينما والدراما، خلال الآونة الأخيرة.</div><div data-empty="false">عزوف</div><div data-empty="false">وتؤكد عامر أن المسرح يواجه مجموعة من الأزمات، أبرزها فقدان الترويج والدعاية اللازمة لجذب النجوم، للمشاركة في العروض، إضافة إلى الارتفاع الكبير في أسعار تذاكر المسرح – مقارنة بالسينما – ما أثر على إقبال الجمهور، وبالتالي يعزف الفنانون عن الانخراط في هذه التجربة المحكوم عليها بالفشل.</div><div data-empty="false">عائد مالي</div><div data-empty="false">الفنانة وفاء عامر - التي سبق لها المشاركة في العديد من الأعمال المسرحية منها: «جواز على ورقة طلاق»، «حلو وكداب»، «حلو الكلام»، «العصمة في إيد حماتي»، «نشنت يا ناصح» – تؤكد أن العائد المالي من المسرح لا يُقارن بما يحصل عليه الفنانون من السينما والدراما، مشددة على أن الأزمة الاقتصادية العالمية أثرت سلباً على كل أشكال الفن، وأن الفنانين لا يمانعون في تقديم أعمال مسرحية، بشرط أن تكون لها فكرة مبتكرة وقادرة على جذب الجمهور، مع ضرورة توفير أجر مناسب، وكذلك توفير الدعاية الكافية، مشيرة إلى نجاح أعمال مثل (الملك لير) للفنان يحيى الفخراني، لأنها تحقق فيها هذه المعايير، والتي تكتمل بوجود الجمهور الواعي.</div><div data-empty="false">تصنيف غير دقيق </div><div data-empty="false">ونوهت عامر بأن الأجور في السينما لا تعكس الصورة التي يعتقدها البعض، فالأجور في الأعمال الدرامية تكون أعلى بكثير، موضحة أن تصنيف الفنان بأنه يسعى فقط وراء المال في كل عمل هو تصنيف غير دقيق.</div><div data-empty="false">اعتبارات متعددة</div><div data-empty="false">وتختتم الفنانة وفاء عامر حديثها بالقول: «أرفض اتهامنا بهجر المسرح بسبب المال، والأجور تتحدد بناء على اعتبارات متعددة، فالظروف الحياتية ومتطلباتها، وعوامل اقتصادية أخرى أدت إلى زيادة الأجور».</div>

مساجلة

هجرة المسرحيين إلى السينما.. الإيرادات في قفص الاتهام

احتلت المقاهي الثقافية دوراً مهماً في الحياة الثقافية على مدار العصور الماضية ولا أحد ينكر فضلها في إثراء الحياة الثقافية في مصر والدول العربية طوال هذه العقود.ولكن وخلال السنوات الأخيرة، تغيرت الظروف والأوضاع، وتبدلت الأحوال خاصة مع ظهور التكنولوجيا وعصر السوشيال ميديا، وأصبحت تلك التجمعات الثقافية قليلة بل تلاشت في بعض الأماكن.ونستعرض أبرز تلك المقاهي الثقافية في مصر بسطور موجزة، مع رأي النقاد في الدور الذي تقوم به الآن.
«ريش»
يعد مقهى ريش من أشهر المقاهي الثقافية في مصر، وأسسه رجل الأعمال النمساوي بيرنارد ستينبرغ عام 1908، على أنقاض أحد قصور محمد علي باشا، ثم ما لبث أن باعه لرجل الأعمال الفرنسي هنري ريسن، الذي سمى المقهى باسم ريش.
وصفه المؤرخ عبدالرحمن الرافعي بأنه ملتقى من طبقة الوسطى وأيضاً كان للمقهى دور كبير في ثورة عام 1919، كما كتب عنه الشاعر أحمد فؤاد نجم والروائي جمال الغيطاني.وتردد على المقهى عدد من الأدباء والمثقفين، أمثال أديب نوبل الراحل نجيب محفوظ ويوسف إدريس وأمل دنقل ويحيى الطاهر عبدالله وصلاح جاهين وثروت أباظة ونجيب سرور.
«الحرية»
افتتح مقهى الحرية عام 1936 باسمه الحالي، وارتبط بأسماء عدد من المشاهير، مثل الشيخ زكريا أحمد، والفنانين، أحمد رمزي، ورشدي أباظة، وشكري سرحان، وزكريا الحجاوي، والمخرجين: فطين عبدالوهاب، وحسن الإمام، ومن لاعبي الكرة، عبدالكريم صقر، ومختار التتش.
«زهرة البستان» 
يقع مقهى زهرة البستان على بعد خطوات قليلة من ميدان طلعت حرب، بوسط القاهرة ولا يفصل بينه وبين مقهى ريش سوى ممر قصير، ذاع صيت هذا المقهى طويلاً على مدار نحو 80 عاماً منذ تأسيسه.ومن بين رواد المقهى الدائمين، الراحلون: سعيد الكفراوي، ومحمد عفيفي مطر، ويحيى الطاهر عبدالله، وجمال الغيطاني، وأحمد فؤاد نجم. الندوة الثقافية
يقع هذا المقهى على بعد خطوات من مقهى ريش وزهرة البستان، وقريب من مقهى الحرية، إذ يطل على ميدان الفلكي في باب اللوق، بالقرب من ميدان التحرير، وأنشئ في ستينات القرن العشرين، وخلال هذا التاريخ كان ملتقى لكبار المثقفين.
كان يشهد ندوة ثقافية أسبوعياً، كان يحضرها نجيب محفوظ، وفاروق عبدالقادر، وجمال الغيطاني، ويوسف القعيد، والفنان أحمد زكي، والفنان يحيى الفخراني، وكان يعرف المقهى بهدوئه، فلم يكن به تلفاز أو يسمح بلعب الطاولة أو الدومينو.
آراء
«البيان» استطلعت الآراء حول المقاهي الثقافية ودورها في تطور الفكر، وعما إذا كانت تحظى بنفس الأهمية والمكانة من قبل الجيل الجديد أم لا؟
حراك وتنمية
الناقد الفني حسين إسماعيل تحدث عن الأمر، وقال في تصريح خاص لـ«البيان»: المقاهي الثقافية في فترتي الستينات والسبعينات كانت مهمة جداً لعدم وجود وسائل ترفية وتكنولوجيا.وأكد إسماعيل أن تلك المقاهي أسهمت في انتشار الوعي والثقافة والمعرفة وحب القراءة وتنمية الفكر وتطوره، وبالتالي يتطور الحراك الثقافي وسط الناس.
حقيقيون.. ومزيفون
وعما إذا كانت المقاهي الثقافية ما زالت تحظى بنفس الأهمية أو الرونق، أكد أنه بعد الثورات يختفي المثقفون الحقيقيون ويظهر غيرهم في الصورة آخرون مزيفون ومدعو الفكر والثقافة وهذا ما كتبه وأكده الراحل الكبير عبدالله القصيمي.

الثقافة

Culture & Art

ثقافة

Culture

المقاهي الثقافية.. إسهام بارز في نشر الوعي والمعرفة

target7617214335675181174.jpg

حقق الفنان صلاح عبدالله، نجاحات كبيرة خلال الماراثون الرمضاني، إذ شارك بأكثر من عمل درامي، حيث شارك في «عتبات البهجة» و«العتاولة»، وكلاهما حقق نجاحاً كبيراً ولاقى استحسان الجمهور.
«البيان» التقت صلاح عبدالله، الذي أكد أن التنوع الدرامي مهم جداً خلال رمضان، كما كشف عن تفاصيل مشاركته في «عتبات البهجة»، وكواليس العمل مع كل صناعه وأمور أخرى.
وقال صلاح عبدالله لـ«البيان»: الدور جذبني للغاية، كما أن كواليس العمل مع الفنان القدير يحيى الفخراني، أكثر من رائعة، وتربطني به وزوجته المحترمة لميس جابر علاقة قوية، وسعدت بالتعاون معه، ناهيك عن تعاملي معه منذ سنوات في عمل مهم وهو «سكة الهلالي».
وأضاف: جومانا مراد تمثيلها وأداؤها مميز، وعندما تم ترشيحها للدور سعدت لأن دمها خفيف وممثلة عظيمة وأصبحنا أصدقاء، وأنا تحمست للعمل معها.
وأكد أن التنوع الدرامي مهم جداً خلال رمضان، والأعمال الدرامية ذات الحلقات القصيرة ليست بجديدة على الفن، بل هي منذ سنوات وأبرزها أعمال للفنانين عادل إمام ومحمود ياسين وغيرهم وكانت ناجحة للغاية.
واختتم أنه لا يعتبر نفسه شاعراً، لكنه يحب ويهوى كتابة الخواطر وشعر الزجل، عبر صفحاته الرسمية بمواقع التواصل الاجتماعي، والأمر ليس مقصوداً.

حوارات

Interviews

صلاح عبدالله: التنوع الدرامي في رمضان مهم جداً

60.jpg

حقق الفنان صلاح عبدالله، نجاحات كبيرة خلال الماراثون الرمضاني، إذ شارك بأكثر من عمل درامي، حيث شارك في «عتبات البهجة» و«العتاولة»، وكلاهما حقق نجاحاً كبيراً ولاقى استحسان الجمهور.

تشكيلة من الإنتاجات الدرامية العربية تقدمها شاشة «تلفزيون دبي» التابعة لـ«دبي للإعلام» على مدار أيام الشهر الكريم، نجحت من خلالها في جذب المشاهدين وتلبية أذواقهم وتطلعاتهم المختلفة، في وقت تراهن فيه «دبي للإعلام» هذا العام على مقياس الجودة وتجارب المحتوى الهادف في جذب عشاقها، جامعة في أعمالها الدرامية بين أفضل الخيارات الفنية وجودة الصورة والقصص المحبوكة التي يلعب بطولتها نخبة من نجوم الدراما العربية.
حكاية شيقة
على مدار أيام الشهر الكريم، يعرض «تلفزيون دبي» مسلسل «نقطة انتهى» للمخرج محمد عبدالعزيز وتأليف فادي حسين، وتمكن من حجز مساحة له في الدورة البرامجية الرمضانية الخاصة بتلفزيون دبي، متيحاً للجمهور متابعة حكاية شيقة تنتمي إلى الدراما الاجتماعية التي لا تخلو من التشويق والغموض والمغامرة، وتسرد قصة الصيدلي فارس (عابد فهد) المتزوج من كرمى (ندى أبو فرحات)، التي تشاركه في عمله، ويجد نفسه فجأة متورطاً بقتل شقيق زوجته الذي دخل الصيدلية ليلاً بدافع السرقة. 
ومنذ انطلاق عروضه نجح المسلسل في استقطاب جمهور تلفزيون دبي، ليتصدر بأحداثه وحكاياته قائمة اهتماماتهم الدرامية، وذلك بفضل ما يحمله العمل من أسئلة وقضايا إنسانية تدور حول النفاق الاجتماعي والسياسي، والحب والخداع وغيرها، كما يطرح عدة أسئلة حول إذا كان كل ما نشاهده في الحياة حقيقة أم زيفاً.
متابعة جماهيرية واسعة
«نقطة انتهى» لم يكن العمل الوحيد الذي نال متابعة جماهيرية واسعة عبر شاشة «تلفزيون دبي»، فقد نافسه في ذلك مسلسل «عتبات البهجة» الذي يعيد الفنان القدير يحيى الفخراني إلى الواجهة مجدداً بعد مرور عامين على تقديمه مسلسل «نجيب زاهي زركش» (2021). 
في هذا المسلسل يتقمص الفخراني دور «بهجت الأنصاري» وهو رجل سبعيني يتقاعد من وظيفته الحكومية، وتضطره الأيام للعيش تحت سقف بيت ابنه، ومع توالي الأيام يسافر الابن مع زوجته إلى أوروبا بهدف العمل فيها، ولكنهما تعرضا لحادث مأساوي أودى بحياتهما، ليصبح بهجت هو المسؤول عن أحفاده وتربيتهم، لنشهد خلال العمل العديد من المفارقات التي صاغها السيناريست مدحت العدل ضمن رؤية كوميدية خفيفة، مضيئاً من خلالها على بعض القضايا المجتمعية والإنسانية المهمة. العمل مستلهم من رواية الكاتب إبراهيم عبدالمجيد، ويشارك في بطولته الفنانة جومانا مراد، وأنوشكا، وخالد شباط.
في المقابل، سيكون جمهور تلفزيون دبي بدءاً من يوم غد الثلاثاء الموافق (26 مارس 2024)، على موعد مع مسلسل «فراولة» الذي يتوقع أن ينال متابعة واسعة بفضل نوعية وتفرد حكايته الكوميدية، التي تظهر فيها نيللي كريم بدور «فراولة» ابنة حارس عقار ومحترفة في قراءة الفنجان، تمتاز بطموحاتها العالية وأحلامها بأن تصبح سيدة أعمال معروفة، ولكنها تواجه العديد من التحديات والمواقف التي تتمكن من تجاوزها في سبيل تحقيق أحلامها، ويذكر أن «فراولة» من تأليف محمد سليمان عبدالمالك، وإخراج محمد علي، ويعيد نيللي كريم إلى دائرة الكوميديا مجدداً وذلك بعد نجاح تجربتها مسلسل «بـ100 وش» الذي عرض خلال رمضان 2020، ويشارك في بطولة العمل كل من شيماء سيف وأحمد فهيم وصدقي صخر وعلا رشدي وتوني ماهر.

نجوم ومشاهير

Celebrities

يعرض «نقطة انتهى» و«عتبات البهجة» و«فراولة»

الدراما العربية.. تجارب مشاهدة ممتعة عبر تلفزيون دبي

4424169.jpg

تشكيلة من الإنتاجات الدرامية العربية تقدمها شاشة «تلفزيون دبي» التابعة لـ«دبي للإعلام» على مدار أيام الشهر الكريم، نجحت من خلالها في جذب المشاهدين وتلبية أذواقهم وتطلعاتهم المختلفة.

تطل جومانا على جمهورها بشخصية «نعناعة» بطلة مسلسل عتبات البهجة للفنان يحيى الفخراني، الذي تظهر فيه بشخصية فتاة شعبية في دور مختلف عما قدمته من أدوار.
وقالت مراد: «ألعب في المسلسل من إخراج مجدي أبو عميرة، شخصية فتاة شعبية لديها كشك ومتزوجة، كما أنها أخت كبيرة لفتاة تدعى فلة تؤدي دورها الفنانة هنادي مهنا ضمن أحداث العمل، وتمر العائلة الصغيرة بمعاناة وضيق ذات اليد في المعيشة بسبب ضغوطات الحياة».
وأوضحت جومانا، أن شخصيتها في العمل تشبه الكثير من الناس في الشارع، إضافة إلى أنها شخصية تجسدها للمرة الأولى بالرغم من أنها أدت دور فتاة الحي الشعبي من قبل وأغلب أدوارها شعبية، ما يجعلها دائماً تحاول تجسيد شخصيات مختلفة، خاصة أن العام الماضي جسدت شخصية شعبية في مسلسل بابا المجال رمضان الماضي، لذلك حاولت التنوع هذا العام في شخصية نعناعة حتى لا تشبه شخصية مراسي.
وعن تعاونها مع الفنان يحيى الفخراني، قالت إن العمل معه متعة كبيرة، لأنه مدرسة في المصداقية، مؤكدة أنها كانت محظوظة بالعمل والتصوير معه.
وأكدت جومانا مراد، أن العمل عندما يكون 15 حلقة يكون مريحاً أكثر، لكن في اعتقادها أن الجمهور في رمضان يفضل المسلسلات الـ30 حلقة أكثر، وذلك لأنهم يتابعونه طوال الشهر، لكن في تقديرها الشخصي فهي تحب الـ15 حلقة أكثر، لأنها تميل للسينما أكثر من الدراما.
وتابعت أن فكرة عرض الأعمال الرمضانية على المنصات الرقمية فكرة جميلة وتشعر المشاهد بالراحة، سواءً كان بسبب عدم وجود إعلانات أو فكرة مشاهدة الحلقات بشكل متواصل بدون انقطاع لأي سبب كان، إلا أنه كان في الوقت نفسه لا يمكن المقارنة بالعرض في التلفزيون، خاصة مع تعود المشاهد على الإعلانات في وسط عرض المسلسلات ليصبح ذلك طقساً من طقوس رمضان.
وأشارت جومانا مراد، إلى أنها تهتم بالنقد البناء، وأغلب النقد الذي يوجه لها هو نقد بناء، أما النقد الهدام فهو نقد لمجرد النقد، لذلك لا تعيره أي اهتمام.
كما أكدت أنها غير مهووسة بوسائل التواصل الاجتماعي، رغم أنها تساعد على توصيل أي شيء في أي وقت ومن أي مكان، لكن الصحافة لها دور آخر، ولا يمكن إلغاء ذلك، وهي مهمة جداً في حياة الفنان، لأنها تسلط الضوء عليه وعلى أعماله، لتؤكد أن الصحافة لها مهمة في حياتها كفنانة.
وقالت جومانا مراد، إنها عندما تحصل على ردود أفعال إيجابية فإنها تحترم نفسها وجمهورها وتحترم فنها، لذلك تحاول أن تكون في أفضل حال طوال الوقت، ويسعدها ردود أفعال الناس، لكن لا يوجد شيء يرضيها، لأنها إن وصلت لمرحلة الرضا فهذا يعني لها الفشل، كما أن لديها صراعاً وتحدياً بينها وبين نفسها.

جومانا مراد: ردود الأفعال على «عتبات البهجة» أسعدتني

target7805562275568194594.jpg

تطل جومانا على جمهورها بشخصية «نعناعة» بطلة مسلسل عتبات البهجة للفنان يحيى الفخراني، الذي تظهر فيه بشخصية فتاة شعبية في دور مختلف عما قدمته من أدوار.

أعلنت منصة «أوان» الرقمية التابعة لـ«دبي للإعلام»، عن مواكبتها الدورة البرامجية الرمضانية الخاصة بتلفزيون «دبي»، و«قناة سما دبي»، والتي تتضمن تشكيلة متنوعة من الأعمال الدرامية المحلية والخليجية والعربية والبرامج التلفزيونية، إلى جانب مجموعة كبيرة من الأفلام الأجنبية والوثائقيات، والبرامج الدينية، والرياضية، والرسوم المتحركة، وغيرها. 
ويأتي ذلك بهدف تلبية مختلف أذواق الجمهور، وزيادة التنوع في المحتوى الذي تعرضه المنصة الرقمية، ما يزيد من شعبيتها في الإمارات والمنطقة.
وفي الوقت ذاته، كشفت «أوان»، عن إطلاقها ولأول مرة خدمة «رمضان بدون إعلانات» الهادفة إلى إتاحة الفرصة أمام الجميع لمتابعة برامجهم وأعمالهم الدرامية المفضلة دون فواصل إعلانية، وذلك مقابل 15 درهماً فقط، ويمكن للجمهور الاستفادة من الخدمة عبر زيارة موقع وتطبيق «أوان».
تجارب فريدة
وأكدت هبة السمت، مديرة منصة «أوان» الرقمية، حرص «دبي للإعلام» على منح جمهورها تجارب فريدة من نوعها. وقالت: «تسعى «دبي للإعلام» من خلال «أوان» الرقمية إلى تقديم المحتوى الإعلامي المميز الذي يتسم بأعلى معايير الجودة، حيث تتميز المنصة بقدرتها على تجسيد روح الإبداع من خلال باقة الخدمات التي تقدمها للكبار والصغار».
وتابعت: «تواصل منصة «أوان» رحلة نجاحها لتصبح حالياً أضخم مكتبة رقمية للإعلام المحلي والعربي في منطقة الشرق الأوسط، ما يعكس حرص «دبي للإعلام» على منح جمهورها تجربة مشاهدة مميزة من خلال تمكينهم من متابعة ما تعرضه من أعمال درامية وبرامج في أي وقت ومن أي مكان، وذلك عبر حساباتهم الخاصة على «أوان»، ما يسهم في تعزيز مكانة المنصة وزيادة شعبيتها»، مشيرة إلى أن مواكبة «أوان» للدورة البرامجية الرمضانية تمنح متابعي قنوات «دبي للإعلام» مرونة عالية في اختياراتهم، لاسيما وأنها تتميز بامتلاكها أفضل تقنيات الاتصال والخدمات الذكية والرقمية، إضافة إلى تجاوبها مع جميع المتصفحات وتوفرها على الهواتف المحمولة والأجهزة اللوحية والتلفزيونات الذكية.
«بيت أبونا»
وتشمل قائمة الأعمال التي ستعرضها «أوان» خلال الشهر الكريم، المسلسل الإماراتي «بيت أبونا» للمخرج عبدالرحمن السلمان، وبطولة الفنان مروان عبدالله صالح، والفنانة صوغة، وعبدالله خليل. 
وتدور أحداثه حول الإخوة ريم وحميد ومايد، الذين يرثون عن والدهم فيلا كبيرة تقع وسط منطقة جميرا بدبي، لتكون المفاجأة عند فتح وصية الأب التي يدعوهم فيها إلى المحافظة على الفيلا وعدم بيعها، ليبدأ الإخوة بالبحث عن الأسباب التي دعت والدهم لاتخاذ هذا القرار.
وكذلك الجزء الثالث من المسلسل الإماراتي «وديمة وحليمة»، الذي يواصل سرد حكاية الجارتين وديمة وحليمة، وما تشهده العلاقة بينهما من مقالب، في وقت يستمر فيه فرج وابنه سالم بمحاولاتهما الإصلاح بين الجارتين.
العمل من تأليف جاسم الخراز، وإخراج عمر إبراهيم، وبطولة الفنان مرعي الحليان، والفنانة ملاك الخالدي، والنجمة البحرينية سعاد علي، والفنانة أمل محمد، ونخبة من ضيوف الشرف.
كما تضم أيضاً المسلسل الاجتماعي «ذاكرة القلب» للمخرج القدير أحمد المقلة، وبطولة الفنان أحمد الجسمي، وتدور حكايته حول ابنة البروفيسور غانم «طيف» التي تفقد حياتها إثر حادث مؤلم، ويتم التبرع بقلبها لـ«حليمة» التي تعاني من ضمور في القلب، لتبدأ بعدها رحلة الكشف عن أسرار وحكايات متعلقة بالعائلتين.
«فراولة»
كما تعرض المنصة حلقات المسلسل المصري «فراولة» للمخرج محمد علي، وبطولة الفنانة نيللي كريم، ومصطفى خاطر، وشيماء سيف، وصدقي صخر، وأحمد فهيم، وغيرهم، وتدور أحداث المسلسل حول ابنة حارس عقار تطمح لتغيير نمط حياتها عبر الانتقال إلى الطبقة المخملية، وتنجح في تحقيق هدفها وتتحول إلى سيدة أعمال معروفة، بعد تمكنها من تجاوز العديد من التحديات التي تواجهها. 
وكذلك مسلسل «نقطة انتهى» الذي يلعب بطولته الفنان عابد فهد، وعادل كرم، وندى أبو فرحات، وأنس طيارة، وآخرون، وتدور أحداثه في إطار قالب بوليسي مشوق، حول صيدلي يعاني من مرض «باركنسون» الذي يؤثر على جهازه العصبي، ويسعى جاهداً لإخفاء معالم جريمته التي ارتكبها عن طريق الخطأ بحق شقيق زوجته، في وقت تسعى فيه الزوجة لاكتشاف الظروف التي أدت لاختفاء شقيقها، والعمل من إخراج محمد عبدالعزيز، وتأليف فادي حسين.
«عتبات البهجة»
وأيضاً مسلسل «عتبات البهجة» للمخرج مجدي أبوعميرة، وبطولة الفنان القدير يحيى الفخراني، الذي يجسد شخصية متقاعد يُدعى بهجت الأنصاري، يضطر بعد رحيل زوجته إلى العيش مع ابنه وزوجته وحفيديه حلا وعمر، ومع توالي الأيام يسافر الابن مع زوجته إلى أوروبا بهدف العمل فيها، لكنهما يتعرضان لحادث مأساوي يودي بحياتهما، ليصبح بهجت هو المسؤول عن حفيديه وتربيتهما، ويشارك في بطولة العمل الفنانة جومانا مراد، وأنوشكا، وخالد شباط.
«ورثة بن عاقول»
وتعرض المنصة أحداث المسلسل الخليجي «ورثة بن عاقول»، من إخراج عيسى ذياب، وتأليف مريم نصير، وبطولة الفنانين حسن البلام، وعبدالعزيز النصار، وخالد المظفر، والفنانات سماح وحصة النبهان، ونوف السلطان، وتدور أحداثه في حقبة زمنية غير محددة، ويتناول صراعات الباعة والتجار الذين يجتمعون تحت سقف «سوق الجت» في قوالب كوميدية متنوعة، وتقدم حلقات المسلسل الخليجي «الخن» للمخرج حسن دشتي، وبطولة العمل كل من الفنانين محمد المنصور، وجمال الردهان وأسمهان توفيق ومرام البلوشي، وهو من إنتاج شركة أكتف ميديا، وتدور حكاية العمل في نهاية الأربعينيات من القرن الماضي حول طفلة من منطقة زنجبار تهرب خوفاً من جشع أشقائها الطامعين في ورثة والدهم التاجر الذي تربطه علاقة جيدة مع تجار الكويت، لتجد نفسها على متن سفينة تعمل على خط التجارة البحرية بين الكويت وزنجبار، ما يشكل لها طوق نجاة، حيث تستشعر الدفء والأمان في حضن الأسرة الكويتية.
«منت رايق»
وتتضمن قائمة المسلسلات التي تعرضها المنصة، مسلسل «منت رايق» للمخرجة الإماراتية نهلة الفهد، ومن تأليف الكاتبة منى النوفلي، وبطولة الفنان عبدالعزيز النصار، والفنانة شيماء سليمان، وزميلتها هبة الدري، وعدد من نجوم الخليج، وتدور حكايته حول شخصين يمثلان النقيض في كل شيء، ففي الوقت الذي تبدو فيه بطلة العمل مرحة ومتفائلة، يبدو شمردل كارهاً للحياة ومتذمراً من كل شيء.
وإلى جانب مسلسلات رمضان، تواصل منصة «أوان» عرض مجموعة أخرى من البرامج التلفزيونية المتنوعة، من أبرزها مسلسلات «العميد»، و«ونحب ثاني ليه»، و«جزيرة غمام»، و«الصفارة»، و«راجعين يا هوى»، و«تحت الوصاية»، و«جعفر العمدة»، وأيضاً المسلسل المدبلج «عودة أودري»، والمسلسل التركي «ألب أرسلان»، ومسلسل «شعبية الكرتون»، والعديد من البرامج التلفزيونية، ومن أبرزها «الورشة»، و«قصة متحف»، و«شارك تانك دبي»، و«غرس»، و«بصمات»، و«المفتش فصيح»، و«قيم»، و«سلامتك»، و«غريب اللفظ»، وغيرها.

تعرضها بالتزامن مع تلفزيون «دبي» وقناة «سما دبي»

منصة «أوان» تواكب رمضان بتشكيلة مسلسلات متنوعة

111.jpg

أعلنت منصة «أوان» الرقمية التابعة لـ«دبي للإعلام»، عن مواكبتها الدورة البرامجية الرمضانية الخاصة بتلفزيون «دبي»، و«قناة سما دبي»، والتي تتضمن تشكيلة متنوعة من الأعمال الدرامية المحلية والخليجية والعربية والبرامج التلفزيونية.

توفي أمس الجمعة الموسيقار المصري حلمي بكر عن عمر ناهز 86 عاما بعد مشوار طويل قدم خلاله أكثر من 1000 أغنية لأجيال متعاقبة من المغنيين المصريين والعرب.
وكانت الحالة الصحية لبكر قد تدهورت خلال الأشهر الثلاثة الماضية وتلقى الرعاية الطبية في أحد المستشفيات قبل أن يكمل العلاج بالمنزل.
ومن أمام ثلاجة الموتى داخل المستشفى الذي رحل فيه حلمي بكر، كشفت زوجته سماح القرشي، وهي في حالة انهيار تام، عن بعض الوصايا التي قالها لها الموسيقار الكبير قبل تدهور حالته ووفاته.
وقالت القرشي إنه قال لها: «ماتدخليش في معارك مع حد، ركزي مع بنتك بس بنتك صغيرة ومحتجالك علشان تربيها كويس»، وكانت الوصية الثانية لها هي عدم الذهاب للمستشفى حين قال لها: «ماتودنيش المستشفى هتبهدل وهموت في المستشفى»، لكن سوء حالته الصحية في ساعات متأخرة من الليل أجبرتها على نقله للمستشفى، خاصة بعد نصيحة الأطباء.
أمّا الوصية الثالثة التي أخبرها بها، فهي مكان دفنه، إذ أوصاها بأنه اشترى منذ فترة مدفنًا في مدافن الوفاء والأمل بمنطقة مدينة نصر بالقاهرة، على أن يدفنه داخلها، وفقا لصحيفة الوطن.
ولد حلمي عيد محمد بكر في ديسمبر عام 1937 وتخرج في المعهد العالي للموسيقى العربية كما حصل بالتوازي على بكالوريوس كلية التجارة ثم عمل معلما للموسيقى بإحدى المدارس قبل أن يستقيل ويتفرغ للموسيقى.
لحن لكبار المطربين أمثال ليلى مراد ووردة الجزائرية وفايزة أحمد ونجاة الصغيرة وماهر العطار وياسمين الخيام ومحمد رشدي وأصالة نصري وعماد عبد الحليم ومدحت صالح وغادة رجب.
وكتبت المغنية المغربية سميرة سعيد على منصة إكس "خبر محزن.. رحيل الموسيقار الكبير حلمي بكر. لنا سويا نجاحات كبيرة وذكريات كثيرة".
كما نعته المغنية التونسية لطيفة العرفاوي قائلة "أنت مدرسة عظيمة وقيمة وقامة فنية على مستوى العالم العربي كله.. جسدك راح لكن روحك وفنك سيظل يعلم أجيال".
وضع بكر موسيقى العديد من المسرحيات منها (حواديت) لفرقة أضواء المسرح، و(سيدتي الجميلة) لفؤاد المهندس وشويكار، و(موسيكا في الحي الشرقي) لسمير غانم وصفاء أبو السعود.
وفي السينما وضع موسيقى أفلام من بينها (شيء من العذاب) و(المجانين الثلاثة) و(احترسي من الرجال يا ماما) و(لمن تشرق الشمس) و(النشالة) و(آخر الرجال المحترمين).
اشترك في تلحين فوازير رمضان على مدى أكثر من 15 عاما إذ قدم مع نيللي (الخاطبة) و(أم العريف)، ومع شريهان (حول العالم)، ومع يحيى الفخراني (المناسبات).
وكان الراحل عضوا دائما في اللجنة التحضيرية لمهرجان الموسيقى العربية ورئيسا شرفيا لنقابة المهن الموسيقية.
اقرأ أيضا
<a href="https://www.albayan.ae/varieties/2024-03-01-1.4830611" target="_blank">نهاية مأساوية لمصور بعد نفاد بطارية كاميرته أثناء حفل عيد ميلاد</a>
<a href="https://www.albayan.ae/varieties/2024-03-02-1.4831082" target="_blank"> يعيش بـ «رأسين» لمدة 15 عاماً .. كيف تعافى؟</a>

وصايا الموسيقار المصري حلمي بكر لزوجته قبيل وفاته بساعات

توفي أمس الجمعة الموسيقار المصري حلمي بكر عن عمر ناهز 86 عاما بعد مشوار طويل قدم خلاله أكثر من 1000 أغنية لأجيال متعاقبة من المغنيين المصريين والعرب.

أعلن نقيب الموسيقيين المصريين مصطفى كامل أن الموسيقار حلمي بكر توفي مساء اليوم عن عمر ناهز 86 عاماً، بعد مشوار طويل قدم خلاله مئات الأغاني لأبرز المغنيين المصريين والعرب.
وكانت حالته الصحية قد تدهورت خلال الأشهر الثلاثة الماضية وتلقى الرعاية الطبية في أحد المستشفيات قبل أن يكمل العلاج بالمنزل.
وُلد حلمي عيد محمد بكر في ديسمبر عام 1937، وتخرج في المعهد العالي للموسيقى العربية، كما حصل بالتوازي على بكالوريوس كلية التجارة، ثم عمل معلماً للموسيقى بإحدى المدارس قبل أن يستقيل ويتفرغ للموسيقى.
لحَّن لكبار المطربين أمثال ليلى مراد ووردة الجزائرية وفايزة أحمد ونجاة الصغيرة وماهر العطار وياسمين الخيام ومحمد رشدي وأصالة نصري وسميرة سعيد وعماد عبد الحليم ومدحت صالح وغادة رجب.
ووضع موسيقى العديد من المسرحيات منها (حواديت) لفرقة أضواء المسرح، و(سيدتي الجميلة) لفؤاد المهندس وشويكار، و(موسيكا في الحي الشرقي) لسمير غانم وصفاء أبو السعود.
وفي السينما وضع موسيقى أفلام من بينها (شيء من العذاب) و(المجانين الثلاثة) و(احترسي من الرجال يا ماما) و(لمن تشرق الشمس) و(النشالة) و(آخر الرجال المحترمين).
واشترك في تلحين فوازير رمضان على مدى أكثر من 15 عاماً، إذ قدم مع نيللي (الخاطبة) و(أم العريف)، ومع شريهان (حول العالم)، ومع يحيى الفخراني (المناسبات).
وكان الراحل عضواً دائماً في اللجنة التحضيرية لمهرجان الموسيقى العربية ورئيساً شرفياً لنقابة المهن الموسيقية.

وفاة الموسيقار المصري حلمي بكر بعد صراع مع المرض

أعلنت نقابة المهن الموسيقية في مصر، اليوم، وفاة الموسيقار حلمي بكر بعد صراع مع المرض عن عمر يناهز 86 عاماً. وأكد مصدر مقرب من بكر أنه كان قد نقل إلى أحد المستشفيات بمحافظة الشرقية بعد تدهور حالته الصحية.

تجمع القيم الاجتماعية والفكرية والترفيه في برامج مشوّقة

قنوات «دبي للإعلام» دورة رمضانية غنية بالدراما والكوميديا

3.jpg

حققت مسلسلات الـ 15 حلقة أو المسلسلات ذات الحلقات القصيرة نجاحات كبيرة، وكانت هي السائدة في السنوات الماضية، وبعد فترة من الاختفاء بدأ صناع الدراما يراهنون عليها مرة أخرى، خلال الفترة الأخيرة؛ لجذب الجمهور.
وتزدحم الخريطة الدرامية لموسم رمضان المقبل بالمسلسلات ذات الـ 15 حلقة، ومن بين النجوم، الذين اختاروا الرهان عليها الفنان الكبير يحيى الفخراني، حيث ينافس بمسلسل «عتبات البهجة» المأخوذ عن رواية للكاتب إبراهيم عبدالمجيد، سيناريو وحوار مدحت العدل، وإخراج مجدى أبو عميرة، وكذلك مسلسل «نعمة الأفوكاتو» للنجمة ميّ عمر وغيرها.
وقال الناقد أحمد سعد الدين لـ«البيان»: «إن بداية الدراما في فترة السبعينيات والثمانينيات كان من الطبيعي أن يكون لدينا ثلاثة أنواع من شكل المسلسلات، إما سباعية تضم سبع حلقات، وإما دورة برامجية، وهي تتكون من 13 حتى 15 حلقة أو الثلاثين حلقة، وكانوا يلجؤون لها في الأعمال الاجتماعية أو التاريخية أو الدينية، وهذا كان يحدث في الموسم الرمضاني عادة».
وأكد أحمد سعد الدين أن من أبرز العيوب والمشكلات التي تواجه الأعمال ذات الثلاثين حلقة هي المط في الأحداث وتكرار الحلقات، ما أدى إلى شعور الجمهور بالملل.
واختتم أن المسلسلات ذات الـ 15 حلقة عادت مرة أخرى، خلال السنوات الثلاث الأخيرة، بفضل المنصات الإلكترونية، والتي جذبت الجمهور لهذه النوعية من الحلقات القصيرة.
الناقدة الفنية فايزة الهنداوي كشفت هي الأخرى عن رأيها في عودة الأعمال ذات الحلقات القصيرة، وقالت لـ«البيان» إنها ليست بظاهرة جديدة، وبدأ انتشارها بشكل واسع منذ العام المنصرم.
وأكدت أنها ظاهرة فرضت نفسها؛ خاصة بعدما شعر الجمهور بملل من الحلقات الطويلة، لأنها تتعرض للمط والتطويل دون داع، ولكن هذا لا يعني اختفاء للمسلسلات الثلاثين حلقة، ولكن الفكرة في عدم المط في السيناريو، وهذا هو سر هروب الجمهور منها إلى الحلقات القصيرة.

مسلسلات الـ 15 حلقة تتسيد مشهد دراما رمضان في مصر

target3382563063766199103.jpg

مع اقتراب موسم رمضان 2024، تطفو على السطح العديد من الاختلافات التي يشهدها هذا الموسم، والتي قد تؤدي إلى تغيير في الخريطة الكاملة التي اعتاد عليها الجمهور في كل عام خلال السنوات الماضية.
وكان من بين هذه الاختلافات هو ابتعاد نجوم من مصر اعتاد الجمهور على رؤيتهم في شهر رمضان عن الساحة، وعودة البعض من الكبار، بالإضافة إلى ظهور بعض الوجوه الجديدة على الساحة الفنية.
من النجوم الغائبين عن هذا الموسم الدرامي بشكل نهائي الفنان محمد رمضان، والذي أعلن عن تأجيل الجزء الثاني من مسلسل «جعفر العمدة».
كما قرر الفنان عمرو سعد إعلان تغيبه عن الموسم القادم، لتقديم مسلسل ضخم مع إحدى شركات الإنتاج الكبرى، على أن يتم عرضه في رمضان 2025، كما قررت الفنانة منى زكي الغياب عن الموسم القادم، بعدما حققت نجاحاً كبيراً بمسلسل «تحت الوصاية» خلال الماراثون الرمضاني الفائت.
وتغيب الفنانة منة شلبي أيضاً عن دراما رمضان 2024، بعد أن قدمت مسلسل «تغيير جو»، في رمضان 2023.
وعن ابتعاد عدد من الفنانين عن الدراما هذا العام، ومدى تأثيره على الخريطة الدرامية في رمضان، يقول الناقد الفني طارق الشناوي، إن هناك عدداً من الفنانين لا يحب أن يكون وجهاً محترقاً للجمهور، وخاصة بعد تقديم عدد من الأعمال الفنية الناجحة، وهذا ينطبق على كل من منى زكي وأحمد عز، وغيرهما ممّن حققوا نجاحات خلال الفترات الماضية في عالم الدراما.
«عتبات البهجة»
وبعيداً عن غيابات البعض من النجوم، نجد في المقابل مفاجآت يشهدها الماراثون الرمضاني القادم أيضاً، حيث قرر الفنان يحيى الفخراني العودة مرة أخرى للدراما بعد عدم محالفة الحظ له خلال عامه الأخير في الدراما بمسلسل «نجيب زاهي زركش»، ليغيب عاماً ويعود في رمضان 2024، بـ«عتبات البهجة».
أما الفنانة الكبيرة يسرا، فبعدما حدث معها من صدام مع شركة «العدل جروب»، وقرارهم بعدم الإنتاج لها هذا العام، من المتوقع أن تغيب عن دراما 2024، بسبب أعمالها السينمائية.
وعلى جانب آخر يشهد الموسم القادم، انفصال ياسمين عبد العزيز وأحمد العوضي فنياً، بعد أن هاجمهما الجمهور بسبب أعمالهما خلال السنوات الماضية معاً، ليقررا أن ينفصلا هذا العام، ويقدم هو «حق عرب»، وتغيب هي عن دراما رمضان 2024.

الماراثون الدرامي الرمضاني 2024... غيابات ومفاجآت

4353044.jpg

مع اقتراب موسم رمضان 2024، تطفو على السطح العديد من الاختلافات التي يشهدها هذا الموسم، والتي قد تؤدي إلى تغيير في الخريطة الكاملة التي اعتاد عليها الجمهور في كل عام خلال السنوات الماضية.

أعرب الفنان المصري يحيى الفخراني عن عدم إيمانه بالألقاب العديدة التي تُطلَق على الفنان الكبير عادل إمام، مشيراً إلى أنه «لا أستاذ ولا زعيم».
وأوضح الفخراني، خلال كلمة ألقاها أمس في حفل توزيع جوائز مهرجان القاهرة للدراما بدورته الثانية في العلمين الجديدة، أن اسم عادل إمام وحده عنوان للنجاح، مؤكداً أنه لا يمكن إغفال اسمه عند الحديث عن 60 سنة دراما.
ونوَّه بالنجاح الكبير الذي حققه عادل إمام في المسرح والسينما والتليفزيون، قائلاً: «اسمحوا لي، مينفعش 60 سنة دراما ونغفل اسم عاش بينا نجماً في المسرح والسينما والتليفزيون».
وأضاف: «بيتقال عليه ألقاب أنا مش مؤمن بيها، ولا أستاذ ولا زعيم، ممكن أستاذ تتقال على أي حد، وزعيم فيه زعيم ناجح وزعيم فاشل، لكن اسمه وحده ناجح هو عادل إمام».
كان مهرجان القاهرة للدراما قد شهد توافد عدد كبير من نجوم الفن وصنّاع الدراما، وأعلنت الفنانة سوسن بدر عن تكريم الدورة الحالية لمبدعين أثروا الدراما المصرية، وصعدت على خشبة المسرح لتشارك في تسليم الجوائز.
وكرَّم المهرجان المخرج الكبير محمد فاضل، صاحب العلامات المميزة في تاريخ الدراما المصرية، والفنانة هالة فاخر، ومهندس الديكور الفنان السيد أنور، والنجوم: خالد زكي، وأسامة عباس، ورشوان توفيق، ولطفي لبيب.

يحيى الفخراني: عادل إمام لا أستاذ ولا زعيم

أعرب الفنان المصري يحيى الفخراني عد عدم إيمانه بالألقاب العديدة التي تُطلَق على الفنان الكبير عادل إمام، مشيراً إلى أنه «لا أستاذ ولا زعيم».

نفى أشرف زكي نقيب المهن التمثيلية في مصر إصابة الفناة الكبيرة عبلة كامل بمرض السرطان، وعلاجها في إحدى المستشفيات.
ورد زكي في لقاء تلفزيوني على هذه الشائعات قائلاً: "أعوذ بالله مافيش الكلام ده، الفنانة الكبيرة عبلة كامل زي الفل"، مضيفا: "بتواصل معاها وبنقعد نتكلم ونهزر ونضحك، وهي صديقة عزيزة وعظيمة وبنعتبر نفسنا أكتر من أخيها". بحسب موقع "صدى البلد".
وأكد نقيب المهن التمثيلية أن "عبلة أخدت قرار أنها تبتعد، تواصلت معها وقت مهرجان الدراما أنا ودكتور يحيى الفخراني، وهي رفضت، ولو تعبانة أكيد كانت قالتلي، وقولتلها ترجع عشان خاطري قالتلي مش حابة وخاطرك على عيني".
وأشار زكي إلى أن "عبلة كامل أخدت قرار وهي من زمان عندها قناعات في حياتها من أيام المعهد، مش متحفظة ولا حاجة، بس هي مبتقولش أمسك فيا، هي فترة وممكن ترجع، وليس لدينا ما نخفيه".

أشرف زكي يكشف حقيقة إصابة الفنانة عبلة كامل بالسرطان

ما عدا عدداً من الأعمال التلفزيونية المهمة والمضيئة في تاريخ التلفزيونات العربية، مثل «ليالي الحلمية» كنموذج للدراما الاستقصائية التي تتبعت التاريخ المصري الحديث من عصر الملك فاروق وحتى مطلع التسعينيات، والحادث المفصلي في تاريخ الوطن العربي المتمثل في غزو الكويت على يد قوات صدام حسين، فإن كماً هائلاً من الإنتاج التلفزيوني لم يشكل إضافة حقيقية.
احتشدت عوامل عديدة لنجاح هذا العمل: أولاً القصة التي برع في كتابتها الراحل أسامة أنور عكاشة وأخرجها إسماعيل حافظ، القضايا محل الصراع والجدل في الحياة الاجتماعية والسياسية المصرية والعربية بشكل عام (الصراع بين الإقطاع والفلاحين/‏‏ نتائج هزيمة 1967/‏‏ انكسارات الشخصية العربية نتيجة القهر بجميع مستوياته، وصولاً لرصد ذلك الحدث الشرخ في حياة الأمة وما ترتب عليه)، إضافة لعدد هائل من عمالقة التمثيل المصريين: يحيى الفخراني، صلاح السعدني، سهير المرشدي، عبلة كامل، إلهام شاهين، آثار الحكيم، ممدوح عبدالعليم، صفية العمري، وممثلين كثر آخرين.
تواجه الدراما العربية بشكل عام مشكلات النصوص وكتاب السيناريو المحكم، كما تواجه شبح الرقابة من جهة ومنافسة بعض شركات الإنتاج العملاقة التي تضخ الملايين لصالح أعمال تزيد في خراب الذوق والذائقة ومنظومة القيم، أعمال تجتهد بقصد أو بجهل لترويج أفكار تضرب العديد من الأنظمة والقواعد الأساسية في بنية المجتمع العربي كالأسرة والإنجاب والعلاقات الزوجية والانتماء..
هناك أعمال جيدة بلا شك، مكتوبة بمهنية عالية، يقوم بها ممثلون ذوو إمكانيات تمثيلية هائلة، ويقف عليها مخرجون كبار وأصحاب رؤى واضحة في توظيف كل ما بين أيديهم لإنتاج فن خالص يرضي ويضيف ويضيء، والأهم أن هذه الأعمال متصلة بسياقها الاجتماعي والإنساني فهي تعبر عن واقع المجتمع بشكل حقيقي وواعٍ بعيداً عن الخطابية والصراخ والابتذال والتهريج والتكرار.
كثير جداً من مضامين دراما اليوم، لا تزال بعيدة عن طموحات المشاهد ووعيه وتطور المجتمع واختلاف خياراته، تجنباً للنقد وتحقيقاً لرضا الجميع وتجنباً لغضب الجميع كذلك، وهذا ما لا يمكن أن يظفر به الفن والأدب بشكل عام أو دائم، إن دور الفن هو التوعية وحرث الواقع جيداً، وإلقاء أحجار متتالية في بحيرات الركود وليس ممارسة الفرجة الغبية عليها!

الدراما العربية (2-2)

أجرى الفنان القدير يحيى الفخراني جراحة في عينه اليمنى لإزالة مياه بيضاء منها.
وكشف الطبيب المعالج للفنان يحيى الفخراني، عن آخر تطورات حالته الصحية، بعد إجراء العملية الجراحية حيث أكد نجاح العملية الجراحية لإزالة المياه البيضاء، من العين اليمنى للفنان يحيى الفخراني.
وظهر الفنان يحيى الفخراني ضاحكاً، واضعاً ضمادة على عينه بعد إزالة المياه البيضاء من عليها. 
من جهة لأخرى ووفق صحيفة أخبار اليوم المصرية فجر الدكتور خالد منتصر مفاجأة مدوية بأن الفنان الكبير يحيى الفخراني وافق على تقديم شخصية الشيخ الشعراوي.
وكتب خالد منتصر عبر صفحته على موقع التواصل الاجتماعي "فيسبوك": "الفنان يحيى الفخراني صرح لي بأنه يرفض سيناريوهات تمجيد الشخصيات وتقديسها، وفي التويته ما كتبه لي بالحرف، ملخصه أن شرطه الوحيد لتمثيل وتجسيد أي شخصية أن يكون النص مناسباً وهناك عرض لكل أبعاد الشخصية، الجيد منها والرديء".
وكانت نورا أحمد زوجة حفيد الإمام الراحل محمد متولي الشعراوي، أكدت في وقت سابق، أن الأسرة ترحب بتقديم شخصية الشيخ في عمل مسرحي بهدف تعريف الأجيال الجديدة بالشيخ الشعراوي بشرط الاستعانة بهم لتقديم المحتوى بشكل جيد يليق بقيمة وقامة الشيخ الجليل.
وأبدت الأسرة تحفظها على تكرار الفنان حسن يوسف لتلك التجربة التي سبق وقدمها في مسلسل "إمام الدعاة" عام 2003 ورجحت حال تنفيذ تلك الفكرة أن يكون الفنان القدير يحيى الفخراني هو الأنسب لتجسيد شخصية الإمام الراحل في الوقت الحالي.
وكان مسلسل "إمام الدعاة" يتكون من 30 حلقة تأليف بهاء الدين إبراهيم وإخراج مصطفى الشال، وقد تم تصويره في مدينة الإنتاج الإعلامي بالقاهرة وكان يروي قصة حياة الشيخ محمد متولي الشعراوي من خلال 4 مراحل مهمة في حياته منذ نشأته في قرية دقادوس مركز ميت غمر بمحافظة الدقهلية وتعلمه في كتاب القرية وحفظه للقرآن الكريم وعلاقته بأهل القرية ثم مراحل شبابه وكهولته وكفاحه في تفسير القرآن وتعليمه حيث عرف الملايين بصفات إمام الدعاة النبيلة.

تطورات الحالة الصحية لـلفنان يحيى الفخراني بعد إجرائه عملية جراحية

على مدار العقود الماضية، احتلت المقاهي الثقافية دوراً مركزياً في الحياة الثقافية بمصر، فمع اختلاف الظروف وتبدل الأحوال بقيت النقاشات هناك حاضرة، وكتاب وأدباء يخطون أعمالهم وسط صخب الحياة الذي يغمر هذا المكان، فكانت هذه المقاهي أحد المكونات التي حفظت نسيج المدينة.
المقاهي القاهرية التي أسهمت في تشكيل هوية المدينة في الماضي، تستمر في دورها لتشكل مستقبلها، حيث لا تزال مساحات رحبة تسع المثقفين من مختلف طبقات المجتمع المصري، ومن هنا تصحبكم «البيان» في رحلة إلى أهم هذه المقاهي، لنتعرف إليها عن قرب.
مقهى ريش
أسس المقهى، رجل الأعمال النمساوي بيرنارد ستينبرغ عام 1908، على أنقاض أحد قصور محمد علي باشا، ثم ما لبث أن باعه لرجل الأعمال الفرنسي هنري ريسن، الذي سمى المقهى باسم «ريش».
كان «الجرسونات» مزيجاً من اليونانيين والنوبيين، اليونانيون منهم يرتدون زياً أوروبياً (يونيفورم)، والنوبيون يرتدون زياً مزركشاً، بحسب ما ورد في كتاب «مقهى ريش.. عين على مصر»، للشاعرة ميسون صقر.
قدم هذا المقهى نموذجاً للقيمة التي تخلقها الأماكن، ففي كتابه «تاريخ مصر القومي 1914 ـ 1921» وصفه المؤرخ عبد الرحمن الرافعي بأنه ملتقى من طبقة الوسطى، كما يعرف بأنه مقر يجمع دعاة الثورة والمتحدثين بالشؤون العامة للبلد، وأيضاً كان للمقهى دور كبير في ثورة عام 1919.
واحتوى المقهى على قبو سري، كان يتم فيه طباعة المنشورات في أثناء ثورة 1919، وكانت تلتقي فيه منظمة اليد السوداء المسؤولة عن الجناح السري في حزب الوفد، ومن هذا المقهى انطلقت عديد من الاحتجاجات أبرزها عام 1972، حينما انطلقت ثورة الأدباء؛ احتجاجاً على اغتيال الروائي الفلسطيني غسان كنفاني، كما كتب عنه الشاعر أحمد فؤاد نجم والروائي جمال الغيطاني.
وقد كان المقهى، وما زال، مع التغير في المساحة والموقع نسبياً ملتقى الأدباء والمثقفين، أمثال أديب نوبل الراحل نجيب محفوظ ويوسف إدريس وأمل دنقل ويحيى الطاهر عبد الله وصلاح جاهين وثروت أباظة ونجيب سرور وكمال الملاخ وغيرهم، ممن يحرصون على حضور ندوات محفوظ الأسبوعية التي كان يعقدها عصر يوم الجمعة منذ عام 1963 وحتى وفاته.
«الحرية»
يطل المقهى على ميدان الفلكي الشهير وسط القاهرة، افتتح عام 1936 باسمه الحالي، وفي بداية عهده كان المقهى مقصداً للضباط والجنود الإنجليز، ثم بدأ يتردد عليه فئات أخرى من المجتمع، مثل: الباشوات، والمثقفين، والضباط الأحرار، وبالأخص الرئيس السادات.
وارتبط مقهى الحرية بأسماء عدد من المشاهير، مثل الشيخ زكريا أحمد، والفنانين، أحمد رمزي، رشدي أباظة، وشكري سرحان، وزكريا الحجاوي، والمخرجين: فطين عبد الوهاب، وحسن الإمام، ومن لاعبي الكرة، عبد الكريم صقر، ومختار التتش.
وفي السنوات الأخيرة، أصبح المقهى مكاناً مفضلاً لعدد كبير من الكتاب والأدباء والجماعات الثقافية الشبابية، التي تعقد جلساتها فيها، ساعد على ذلك المساحة الكبيرة التي يتمتع بها المقهى، كما أن ثمة ركناً خاصاً به مخصص للمشروبات الروحية.
«زهرة البستان»
أحد أكثر المقاهي الثقافية شهرة، ويقع على بعد خطوات قليلة من ميدان طلعت حرب، ولا يفصل بينه وبين مقهى ريش سوى ممر قصير، ذاع صيت هذا المقهى طويلاً على مدار نحو 80 عاماً منذ تأسيسه.
ازدادت أهمية هذا المقهى في خلال الفترة المؤقتة التي تم إغلاق مقهى ريش، إذ انتقل كثير من المثقفين إلى الجانب الداخلي منه، حيث يتسم بفضاء واسع لا يحده سقف، وأسعاره في متناول الجميع.
كما تنتشر مقاعد المقهى وكراسيه على الأرصفة الموازية والمقابلة للمقهى، وتسمح بلعب الطاولة، ويجتمع فيها المثقفون صباحاً ومساءً، يتابعون أحداث الحياة الثقافية، ما جعل كثيراً من الكتاب وشباب المثقفين من رواده، وفيما بعد أصبح كثير منهم من مشاهير الكتاب في العالم العربي، بحسب ما ورد في كتاب مقهى ريش، لميسون صقر.
ومن بين رواد المقهى الدائمين، الراحلون: سعيد الكفراوي، ومحمد عفيفي مصر، ويحيى الطاهر عبد الله، وجمال الغيطاني، وأحمد فؤاد نجم، ومكاوي سعيد، الذي يعد إحدى علامات وسط البلد، ومن بين الرواد الحاليين للمقهى: إبراهيم عبد المجيد، ووحيد الطويلة وسعدني السلاموني، ومدحت طه، وناجي شعيب، وصابر رشدي، وصبح موسى، وتوفي الحاج حمادة عبد اللطيف صاحب المقهى في فبراير 2019.
« الندوة الثقافية» 
يقع هذا المقهى على بعد خطوات من مقهى ريش وزهرة البستان، وقريب من مقهى الحرية، إذ يطل على ميدان الفلكي في باب اللوق، وأنشئ في ستينيات القرن العشرين، وخلال هذا التاريخ، كان ملتقى لكبار المثقفين.
كان يشهد هذا المقهى ندوة ثقافية أسبوعياً، كان يحضرها نجيب محفوظ، وفاروق عبد القادر، وجمال الغيطاني، ويوسف القعيد، والفنان أحمد زكي، والفنان يحيى الفخراني، وكان يعرف المقهى بهدوئه، فلم يكن به تلفاز أو يسمح بلعب الطاولة أو الدومينو. كما كان يمنع تناول الطعام فيه، فقط كان به جهاز راديو صغير، يبث القرآن الكريم في الصباح، وطوال اليوم يختار الرواد ما يودون سماعه، لذا كان يعد المقهى مكاناً مناسباً لمن يبحثون عن العمل أو القراءة في هدوء.
« سوق الحميدية»
عند ذكر اسم «سوق الحميدية» الكائن بوسط القاهرة، يقفز إلى ذهنك أحد أكبر وأعرق أسواق دمشق، كما يستدعي الاسم أيضاً سنوات الوحدة بين مصر وسوريا، عندما تم تأسيس هذا المقهى في أثناء سنوات الوحدة، على يد السوري طلال النحاس، الذي توفي عام 2020 في جائحة كورونا، ومازال أبناؤه يديرون المقهى حتى الآن.
والمقهى مكون من طابقين ويفتح أبوابه على ميدان الفلكي، وقد حاز سوق الحميدية قبول الأدباء والفنانين، فكان يتجاور فيه الفنان محمد الدفراوي، والشاعر أمل دنقل، ويلتقي فيه الشاعر فاروق شوشة مع بعض أصدقائه، وفيه يتناول الصحفي المعروف عبد الوهاب مطاوع قهوته.
كما ظل الناقد الراحل فاروق عبد القادر يواظب على ندوته في سوق الحميدية، التي يطرح فيها آراءه النقدية المؤثرة في ركنه الذي يتغير حتى رحيله 2010.

المقاهي الثقافية.. سيرة القاهرة ورموزها الإبداعية

target5484884409390640923.jpg

أطلقت مصر مساء الأربعاء مهرجان القاهرة للدراما في دورته الأولى، والذي تنظمه نقابة المهن التمثيلية ويتولى رئاسته الممثل القدير يحيى الفخراني.
وتنظم مصر سنويا العديد من المهرجانات السينمائية الإقليمية والدولية، لكنها تفتقد لمهرجان رسمي متخصص في الدراما منذ توقف مهرجان القاهرة للإذاعة والتلفزيون قبل أكثر من 10 سنوات.
وشملت المنافسة على جوائز المهرجان الجديد كل مسلسل مصري من إنتاج شركة مصرية أو تدور أحداثه في مصر أو من بطولة فنانين مصريين حتى وإن كان من إنتاج شركة غير مصرية.
واقتصرت المنافسة في الدورة الأولى على الأعمال التي عرضت خلال شهر رمضان الماضي وبلغ عددها 27 مسلسلا.
واستقطب حفل توزيع الجوائز، الذي أقيم بمركز المنارة للمؤتمرات في القاهرة الجديدة، عددا كبيرا من النجوم، منهم أحمد عبد العزيز ومحمد رياض وسوسن بدر وسيد رجب ونرمين الفقي وشريف منير وأحمد زاهر وصبري عبد المنعم وفادية عبد الغني ومشيرة إسماعيل ونيللي كريم.
وكان في مقدمة الحضور أيضا أعضاء لجنة التحكيم، التي تشكلت من المخرجة إنعام محمد علي رئيسا وعضوية كل من الموسيقار راجح داود والممثل أحمد السقا ومدير التصوير سامح سليم والممثل محمد ممدوح والناقدة خيرية البشلاوي والممثلة صابرين والمخرج تامر محسن والكاتب حاتم حافظ.
شمل حفل الافتتاح فقرة غنائية قدمها مدحت صالح وجمع فيها أسماء عدد من أشهر المسلسلات المصرية، ثم فقرة موسيقية لعازفة الماريمبا نسمة عبد العزيز، وأخيرا معزوفة موسيقية من تأليف الفنان هشام خرما.
ومنح المهرجان جائزة الإبداع لكل من سميحة أيوب وصفية العمري ومحسن محيي الدين وإلهام شاهين وليلى علوي ويسرا ونبيلة عبيد ونادية الجندي، إضافة إلى اسمي الراحلين سمير غانم ودلال عبد العزيز.
كما كرم المهرجان المؤلف والسيناريست محمد جلال عبد القوي، والمخرج جمال عبد الحميد، والممثل صلاح السعدني، واسم السيناريست الراحل ممدوح الليثي الذي تسلم تكريمه نجله الصحفي والإعلامي عمرو الليثي.
وقدم المهرجان تكريما خاصا لأبطال وصناع مسلسل (الاختيار) بأجزائه الثلاثة، حيث لم ينافس على الجوائز، وأسرة مسلسل (العائدون).
وقال رئيس المهرجان يحيى الفخراني في كلمة الافتتاح إنه عاصر مهرجان الإذاعة والتلفزيون السابق منذ بداياته لذلك فهو سعيد لعودة مهرجان الدراما من جديد.
وأضاف أن هذه العودة جاءت "على استحياء" نظرا للتغيرات الكبيرة التي طرأت على الصناعة وعناصرها وبالتالي تعتبر هذه دورة "تجريبية" تضم أعمال شهر رمضان فقط على أمل أن تشمل الدورات القادمة الأعمال التي تقدم طوال العام وكذلك الإنتاج العربي.
وحصد مسلسل (جزيرة غمام) للمؤلف عبد الرحيم كمال والمخرج حسين المنباوي النصيب الأكبر من جوائز المهرجان وهي أفضل مسلسل وأفضل مؤلف وأفضل ديكور وأفضل تصوير.
كما نال عنه الفنان أحمد أمين جائزة أفضل ممثل والفنان رياض الخولي جائزة أفضل ممثل في دور ثان.
وفازت منة شلبي بجائزة أفضل ممثلة عن دورها في مسلسل (بطلوع الروح) للمخرجة كاملة أبو ذكري، التي فازت بجائزة الإخراج في المهرجان.
وحصل نور خالد النبوي على جائزة أفضل ممثل صاعد عن دوره في مسلسل (راجعين يا هوى) فيما حصلت رحمة أحمد على جائزة أفضل ممثلة صاعدة عن دورها في مسلسل (الكبير أوي).
وذهبت جائزة أفضل موسيقى تصويرية لمسلسل (فاتن أمل حربي) بينما نال مسلسل (المشوار) جائزة أفضل تتر.
وفاز مسلسل (راجعين يا هوى) بجائزة أفضل مسلسل كوميدي اجتماعي.

برئاسة يحيى الفخراني.. إطلاق أحدث مهرجان مصري للدراما

أطلقت مصر مساء الأربعاء مهرجان القاهرة للدراما في دورته الأولى، والذي تنظمه نقابة المهن التمثيلية ويتولى رئاسته الممثل القدير يحيى الفخراني.

تجري التحضيرات على قدم وساق، لإطلاق الدورة الأولى من مهرجان «القاهرة للدراما»، برئاسة الفنان يحيى الفخراني، لتقييم الموسم السنوي للدراما المصرية خلال شهر رمضان الماضي.
وقالت نقابة المهن التمثيلية إنها حددت يوم الأربعاء 21 سبتمبر الجاري موعداً لانطلاق المهرجان، بحضور باقة من نجوم صناعة الدراما المصرية.
وقالت المخرجة إنعام محمد علي رئيسة لجنة تحكيم المهرجان: إن أعمال لجنة التحكيم تجري بشكل دوري منتظم، لمشاهدة كل الأعمال المرشحة في المسابقة، لافتة إلى أن هناك عدداً من المعايير الفنية التي يتم تقييم الأعمال الدرامية على أساسها، من خلال أساتذة وخبراء وفنانين مخضرمين.
نتائج 
ومن المقرر أن يتم إعلان نتائج المسابقة الرئيسية للأعمال الدرامية المصرية، خلال فعاليات المهرجان، وإعلان أسماء الفائزين بالجوائز المختلفة في فئات أفضل مسلسل، أفضل مسلسل كوميدي، أفضل مخرج، أفضل ممثل، أفضل ممثلة، أفضل ممثل دور ثاني، أفضل ممثلة دور ثاني، أفضل ممثل صاعد، أفضل ممثلة صاعدة، أفضل مؤلف، أفضل تصوير، أفضل ديكور، أفضل موسيقى تصويرية، وأفضل تتر.

مهرجان «القاهرة للدراما» ينطلق 21 الجاري

target3541219211761434829.jpg

بين هجرتين من جنوبي مصر إلى شمالها، بزغت موهبة السيناريست والروائي المصري عبدالرحيم كمال، الذي ذاع صيته في السنوات الأخيرة، بعدما اقترن اسمه بأعمال فنية تركت بصمتها لدى الجمهور العربي، كان آخرها جزيرة غمام.
في هذا الحوار، تحدثنا إلى عبدالرحيم كمال في مساحة رحبة حول رحلة إبداعية طويلة، تعددت أوجهها، فمن عزلة القراءة فوق سطح البيت في قرية على أطراف العالم، وصولاً إلى حيث هو الآن، تحت أضواء النجاح في مدينة القاهرة الباهرة.
شغف مبكر
انتقل عبدالرحيم كمال إلى القاهرة مرتين، أو كما يصف هو هذا الانتقال فيقول «هجرتين»، قادماً من قريته الصغيرة «العيسوية شرق» بمحافظة سوهاج جنوبي مصر، حيث كانت الهجرة الأولى في المرحلة الابتدائية قبل أن يعود لقريته مع بداية المرحلة الإعدادية، ثم عاد ثانية إلى القاهرة مع بداية دراسته الجامعية.
وبين هاتين الهجرتين تشكلت موهبة كمال على مهلٍ، إذ يُرجع الفضل الأول لوالده، الذي تعلم على يديه حب اللغة واحترامها منذ كان في المرحلة الابتدائية، عندما كان يكتب له والده مقالات يلقيها في الإذاعة المدرسية.
يقول كمال: «كان والدي يردد دائماً: «اللغة دي مزيكا، وكائن حي»، ومع الوقت بدأت أقلد أسلوبه في الكتابة، ثم تعلقت بكتابة موضوعات التعبير، لذلك أستطيع القول إنه هو الذي ألهمني احترام اللغة».
وإلى جانب الشغف المبكر بالكتابة، يرى كمال أن القراءة هي الشيء الأكثر إمتاعاً في الحياة، ففي مرحلة مبكرة من حياته قرأ عشرات كتب التراث، لأحمد شوقي، وطه حسين، وغيرهما من الكتاب الكلاسيكيين. يقول: «عندما كنت في بداية المرحلة الإعدادية كان يوجد أعلى سطح المنزل «برميل» من كتب التراث، قرأتها بأكملها خلال عام، ففي هذه الأيام كانت القرية هادئة، ولم يكن ثمة وسيلة للترفيه غير الاستمتاع بالقراءة، وعندما أتيت إلى القاهرة انفتحت على عالم ساحر من الأدب المترجم».
لماذا الصوفية؟
مثلت الصوفية مكونًا مهمًا في أعمال عبدالرحيم كمال الدرامية، وتجلى هذا التأثر بوضوح في مسلسل «الخواجة عبدالقادر»، وكان باديًا أيضًا في مسلسل «القاهرة كابول»، وعمله الأخير «جزيرة غمام»، ويرى كمال أن تأثره بالصوفية ينبع من ثلاثة جذور.
أول الجذور الثلاثة يكمن في تكوينه الشخصي، حيث تأثر بوالده الذي كان متصوفًا، إضافة إلى أن صعيد مصر يُقدّر الصوفية بشكل عام، ويلفت كمال إلى أنه يميل إلى التعامل مع الله عن طريق الحب، وأن العلاقة معه أبعد من أن تكون علاقة عقاب أو خوف، فهو لا يحبذ التصور المتطرف عن الذات الإلهية، فنظرة المتصوفة إلى الله يؤطرها الحب والتماهي معه، وهذه فكرة جذابة وأقرب إلى الأدب والدراما، بحسب ما يقول. ويستطرد: «ثاني هذه الجذور يتعلق بالوطن، فمصر بلد بها العديد من الطرق الصوفية، وبها كثير من الأضرحة، وهذه مسألة عميقة وقديمة في تكوين الشخصية المصرية، تتجاوز الألف عام».
أما الجذر الثالث فيتعلق بالدراما ذاتها، فيقول: «عندما تسير في شوارع القاهرة كل يوم يستحيل ألا ترى تفصيلة لها علاقة بالتصوف، أياً كان أصلها أو دينها، وهو الأمر الذي لا تستطيع صناعة الدراما التغافل عنه».
السيناريو والأدب
كان حلم كمال القديم أن يصبح أديباً بمثابة سوط يلسع موهبته كلما مضى في طريق السيناريو، فيقول: «فقدت 250 قصة قصيرة على مدى عشر سنوات، كنت قد كتبتها فيما مضى، ثم اندمجت في كتابة السيناريو، لكن بعد نجاح (الرحايا) و(شيخ العرب همام) شعرت بندم شديد، وبأنني أضعت حلمي القديم».
في هذا الوقت عُدت إلى الأدب مجدداً، وشرعت في كتابة «بواب الحانة»، وبعض القصص القصيرة، وهنا اكتشفت صعوبة كتابة الأدب وكأنني أتعلم السباحة من جديد، لكن بعد الانتهاء من «بواب الحانة» شعرت ببعض التوازن، وأخيراً صدرت رواية «أولاد حورة»، التي تجسد عالماً خيالياً أشبه بحكايات ألف ليلة وليلة.
وفيما يتعلق بقراءاته الحالية، يقول كمال إن التاريخ والصوفية يشغلان مساحة كبيرة من مكتبته، لافتاً إلى تأثره أيضًا بالرواية الأجنبية أكثر من الرواية العربية.
إلهام متبادل
جمعت عبدالرحيم كمال والفنان القدير يحيى الفخراني علاقة عمل خاصة، أثمرت خمسة مسلسلات: «شيخ العرب همام»، «الخواجة عبدالقادر»، «دهشة»، «ونوس»، «نجيب زاهي زركش». وعن هذه العلاقة: «خلال مشواري في الدراما كتبت 11 مسلسلاً، نصفها تقريباً للدكتور يحيى، فالعلاقة بيننا يغلفها التفاهم والإلهام المتبادل».كما يلفت إلى أن الفخراني لا يتدخل مطلقاً في النص، فإما أن ينال الدور إعجابه من البداية، أو لا يحظى برضاه، وبالتالي يحجم عن تقديمه، ويقول: «هذا أجمل ما فيه، فهو دائمًا ما يتبع إحساسه، وهو أمر مشترك بيننا».

نتائج البحث عن: يحيى الفخراني